DELACROIX inaugura “Apolo conquistador de la serpiente Pitón”

[Eugene Delacroix] (1798.1863)

Invitación impresa a la atención de Jules-Joseph Arnoux.

Folleto de 4 páginas en-8°. Falta pliegue central sin afectar al texto.

Dirección manuscrita en la cuarta ^hoja .

París. 15 de octubre de 1851.

Preciosa placa de época emitida por Delacroix para la presentación de su última obra Apolo, conquistador de la serpiente Pitón , en la galería Apollon del Louvre.

En la segunda hoja, se presenta a los lectores una descripción de su pintura:

El dios, montado en su carro, ya ha lanzado parte de sus flechas; Diane, su hermana, volando tras él, le presenta su carcaj. Ya atravesado por las flechas del dios del calor y de la vida, el monstruo sangriento se retuerce, exhalando en un vapor llameante los restos de su vida y su rabia impotente...

La historia de la decoración de la Galería Apolo, una larga sala que ocupa el primer piso de la Pequeña Galería del Louvre, se remonta a tres siglos. En 1848, en el marco del amplio programa de restauración emprendido por el gobierno republicano tras la caída de la Monarquía de Julio, el arquitecto Félix Duban emprendió una importante campaña de obras en el Louvre. La galería Apolo, que corría peligro de arruinarse, fue restaurada entre 1849 y 1850.

Después del trabajo estructural, el estuco y la escultura, se decidió completar la decoración pintada, donde aún quedaban sin terminar dos compartimentos del techo y un tímpano. En 1850, Duban decidió confiar su creación a Charles-Louis Müller, Joseph Guichard y Eugène Delacroix. Este último hereda la parte central del techo, pieza central de la decoración de la galería.

Delacroix inicialmente imaginó una decoración sobre el tema de las Ninfas del Mar desenganchando los corceles del Sol, pero finalmente optó por que Apolo conquistara a la serpiente Pitón , tema tomado del Libro I de las Metamorfosis de Ovidio .

El techo pintado por Delacroix recibió una acogida muy entusiasta por parte de la crítica. Delacroix tiene el honor de haber rivalizado con Charles Le Brun, entonces considerado el mayor pintor decorativo francés, a través de esta vasta composición.