Manuscrito autógrafo firmado – M. DORIVAL NOUS LA BAILLE BELLE!
Breton critica con vehemencia la exposición cubista del Museo de Arte Moderno. Este texto apareció en la revista Medium, Surrealist Information, en febrero de 1953.
"No debería sorprendernos que consideremos escandalosa la forma en que se presenta la exposición 'Cubismo' en el Museo de Arte Moderno"
Vendido
André Bretón (1896.1966).
Manuscrito autógrafo firmado – M. DORIVAL NOUS LA BAILLE BELLE!
Una página grande en formato cuarto en el reverso de un sellado en forma de estrella.
Sin fecha (febrero de 1953)
"No debería sorprendernos que consideremos escandalosa la forma en que se presenta la exposición 'Cubismo' en el Museo de Arte Moderno"
Breton critica con vehemencia la exposición cubista del Museo de Arte Moderno. Este texto apareció en la revista Medium, Surrealist Information, en febrero de 1953.
“ Los surrealistas nunca hemos considerado que las especulaciones teóricas que dieron origen al cubismo tengan más que un interés documental. Nos cuidamos de no olvidar que, con el cubismo, la atención del artista permaneció completamente centrada en el exterior : no escapó a la percepción en absoluto, sino que, por el contrario, se sumergió en ella. Si bien para el espectador cierto hermetismo resultó de este nuevo modo de representación (de ahí, inicialmente, nuestra atracción por el misterio), el gusto que la generación posterior a la nuestra pudo haber tenido por él ha disminuido progresivamente, transformándose hoy en un completo desapego.”
A la vía de sometimiento del artista al objeto exterior –de la obnubilación resultante–, vía que, rompiendo todos los aspectos aparentes de este objeto, conduce al cubismo, sabemos que oponemos, considerándola REAL, la que, partiendo de Uccello, Bosch, Grünewald, sin dejar de lado a Vinci, Durero y Baldung, pasa en el siglo XVIII por Fussli, Goya, Blake para, en el siglo XIX, extenderse a Gustave Moreau, Henri Rousseau, Redon, Filiger, Gauguin, Seurat, Munch, Kubin y culminar en el siglo XX a través de Chirico y Duchamp.
Dicho esto, el cubismo, encarnado por dos figuras influyentes como Picasso y Braque —y defendido por Apollinaire—, contenía el potencial para una trascendencia (lírica) de sus intenciones iniciales. Esta trascendencia se produjo muy pronto en la obra de los tres hermanos Duchamp: Villon, Picabia, Mondrian e incluso Delaunay.
En estas circunstancias, no sorprende que consideremos escandalosa la presentación de la exposición "Cubismo" en el Museo de Arte Moderno. Teniendo en cuenta la prominencia otorgada (con la excepción de Picasso y Braque) a artistas genuinos como Gris, Laurens, Metzinger y Marcoussis, esta exposición, por la importancia injustificable que concede a otros (Gleizes: 15 jarrones de ratatouille, Lhote: 12 piezas con aspecto de manteca), desafía todo rigor y demuestra una completa falta de sentido de la calidad. ¿Qué podría ser más agresivamente estúpido y feo que "La costurera" de Léger (n.º 44) o el par de nalgas titulado "Retrato de Florent Schmidt" de Gleizes (n.º 172)? ¿Qué podría ser más inútil y repulsivo que el llamado "Retrato de J. e I. Rivière" de Lhote (n.º 49)? Baste decir que Marcel Duchamp (representado por un total de dos lienzos) está vergonzosamente relegado a un pasillo sobre la boca de incendios —una broma completamente involuntaria—, mientras que uno de los peores imitadores del cubismo, el decorador La Fresnay (con diez obras expuestas), recibe una atención especial (un dibujo muy pulido, en el espíritu más reaccionario, parecía merecer una vitrina). Esto nos dice mucho sobre las preferencias de los organizadores, preferencias que algunos críticos han tenido la audacia de elogiar y que contradicen cualquier jerarquía aceptable, ya establecida fuera de este país. André Breton.
Bibliografía: André Breton (Editado por Marguerite Bonnet con la colaboración de Philippe Bernier, Marie-Claire Dumas, Étienne-Alain Hubert y José Pierre), “'Medium, Surrealist Information' (notas)”, Alentours II, Obras completas, Volumen III, Bibliothèque de la Pléiade, París, Gallimard, 1999, pp. 1085-1087, entrada pp. 1461-1462