Georges HUGNET critica severamente l'eredità del movimento surrealista.

"Li hanno degradati nel tentativo di elevarli Sade ,:Baudelaire, Nerval, Rimbaud, Ducasse." 

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Georges HUGNET (1906.1974)

Manoscritto autografo firmato.

Dalla Francia all'America

Tre pagine in quarto. Nessun luogo o nome

 

"Li hanno degradati nel tentativo di elevarli Sade ,:Baudelaire, Nerval, Rimbaud, Ducasse." 

Un manoscritto molto interessante di Georges Hugnet, una critica retrospettiva dell'eredità del movimento surrealista. Citando, tra gli altri, Picasso, Breton, Éluard, Aragon, Miró ed Ernst, così come tutte le figure ispiratrici del gruppo come Rimbaud, Sade e Freud, l'autore presenta una serie di veementi rimproveri e invita il lettore a seppellire definitivamente il movimento e a rifugiarsi nell'unica verità: la poesia.

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« La nostra epoca ha sete di libertà più che mai, non di quella libertà spirituale che ormai è più o meno raggiunta, nonostante questa pseudo-libertà sia spesso solo un prodotto artificiale per snob, e a quale prezzo in termini di costrizioni, ma di una libertà morale e fisica che non conosca limiti. Intendo dire che scuole e gruppi stanno cedendo il passo a uno spirito indipendente, desideroso di esprimersi senza restrizioni, senza preoccuparsi di piacere o dispiacere, e che, pur unendo in amicizia pochi uomini di questa stessa indole, non ammette né regimentazione né giogo. Un cammino comune li unisce quasi loro malgrado, e nessuno può biasimarli. Ciò che conta soprattutto è che nessun legame ostacoli né il loro progresso né il loro spirito». un periodo simile a quelloche, nel 1905, unì Max Jacob, Guillaume Apollinaire e Pablo Picasso, senza imporre loro altre regole se non un'amicizia nata dalla loro età e dal loro spirito comune Sembra riaprirsi.

Abbiamo assistito al fallimento di molte scuole di pensiero e ne abbiamo misurato la debolezza; abbiamo assistito alla quasi completa rovina del gruppo surrealista, all'emergere del feto neocattolico. Sebbene il gruppo surrealista abbia prodotto uomini la cui importanza è innegabile, spesso non è stato altro che una superflua ostentazione, una prostituzione di sentimenti, atteggiamenti e ragioni di vita. Se André Breton è un uomo straordinario, e anzi piuttosto pericoloso, non possiamo che rammaricarci per lui (così come per Paul Éluard e Louis Aragon) che non abbia potuto fare a meno di questo entourage che, lungi dall'elevarlo ai suoi stessi occhi, lo ha solo sminuito, circoscritto e privato della grandezza e del rigore della sua solitudine. Devo anche dire che le loro teorie, qualunque esse siano e considerate nel loro insieme, non costituiscono altro che la peggiore forma di estetismo, proprio ciò contro cui i surrealisti hanno cercato con più ardore di combattere. Hanno rovinato l'inconscio e il sogno installandovi una giostra da luna park, e hanno imbavagliato la libertà. Prigionieri di se stessi, non potevano che morire, e della peggiore delle morti: la fame, proprio comescrittore d'avanguardiagiustamente portato all'estero come ambasciatore lettere, francesidelle. Non sorprende quindi dche i giovani, più o meno direttamente colpitida questo avvelenamento letterario – perché nel tentativo di distruggerlo hanno introdotto nel loro stesso essere la meno autentica delle letteraturereagiscano contro di esso, non solo perchéla sua regolamentazione è un attacco costante alla libertà individuale, ma anche perché le sue opere (escludo quelle di André Breton, Paul Éluard, Robert DesnoseLouis Aragon) rivelano solo vacuità, una vacuità celata sotto una retorica poeticala poesianega che stessa . Bisogna dire che questo stato di cose è diventato inevitabile a causa di tutti i seguaci, a causa di tutti coloro che vegetano in una sorta di ombra, e perchéquel rivendicavarifiuta diritto : il diritto alla contraddizione. La poesia, se purtroppo diventa tale, non deve essere poetica. E hanno reso poeticisentimenti che nonli, li hanno degradati pur volendo elevarliBaudelaire: Sade, Nerval, Rimbaud, Ducasse.

E la stessa cosa sta accadendo nella pitturaarriva il momento della liberazione. Il Cubismo Anche morto da tempo, e la pittura . Il suo ultimo respiro sembrerà ufficiale solo quando le prossime Arti Decorative avranno consacrato il Surrealismo, così come hanno già consacrato il Cubismo. Le "Belle Arti"saranno surrealistee le Galeries Lafayette saranno decoratene . Non vorrei sminuire il valore di alcuni pittori surrealistiche amo e ammiro : AndréMasson, Max Ernst, MiróMa ciò che li rende esistenti è che, prima di essere surrealisti, sono innanzitutto pittori.A differenza di altri pittori chesolo perché il Surrealismo ne amplifica l'immagine, credo che il Surrealismo abbia in realtà danneggiato quelli cheho appena nominato. La pittura surrealista ha un difetto che la condannacompletamente è:poetica è anche una prova: alcuni pittori sono sopravvissuti, altri sono morti. 

Chi vede chiaramente, consapevolmente o inconsapevolmente, chi ha qualcosa da esprimere in un modo o nell'altro, non può cheignorare il più rapidamente possibile questo culto poetico che distrugge la poesia, questa scelta di elementi che restringe l'orizzonte e rende l'aria irrespirabile, questa rigidità che è una catena, questo vocabolario ristretto e ampolloso, questa materia inanimata. I giovani ora si allontanano da questo cimitero, stimando uomini che, quali che siano le loro qualità e i loro difetti, hanno conservato una libertà che li protegge e li rende vittoriosi: Pablo Picasso, Erik Satie, Max Jacob, Saint-Léger-Léger, Tristan Tzara, Raymond Roussel, Marcel Jouhandeau… stimano questi uomini e li temono.  

Ha bisogno di un altro regno, di uno spazio che le è negato, di una giovinezza che abbagli e rinvigorisca, del bisogno di essere nuda. Non ci convinceremo mai che sognare sia meglio della vita. Apriamo gli occhi e liberiamoci. Distruggiamo queste regole e questa scelta che non è diventata altro che una nuova sfaccettatura del buon gusto, questa poesia rivoluzionaria per la borghesia. Basta sogni, freudismo, scrittura automatica e filosofia oscura. La poesia è ovunque, ovunque sappiamo vederla, scoprirla. Spazia dal sogno al sonno, dalla sorpresa all'azione deliberata, dalla nascita alla morte, dall'amore alla solitudine, dai cieli ai canti delle strade… La grandezza non ha regole. La poesia è la verità che rende la poesia vera e irreale; parlo di quella verità che i grandi poeti sanno rivelarci, intrappolati nella morsa della loro immaginazione. La poesia dice: limone, e che sia magnifico. Una formula favorita dallo snobismo e dagli informati e adottata da individui insensibili ma molto intelligenti, ha creato una forma di genio a buon mercato: ovunque si leggono poesie ammirevoli o considerate tali. Ma quale di questi poeti (meritano persino questo appellativo?) ha pagato il prezzo delle proprie parole? Un filosofo disse (cito a memoria): Il genio fa ciò che può, il talento ciò che vuole. I talenti abbondano e creano un'illusione, mentre, come la poesia è ciò che ci si è guadagnati il ​​diritto di scrivereGeorges Hugnet.

 

 

 

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