Georges HUGNET critica severamente l'eredità del movimento surrealista.

Georges HUGNET (1906.1974)

Manoscritto autografo firmato.

Dalla Francia all'America

Tre pagine in-4°. Slnd

“Hanno sminuito volendo elevarli : S ade , Baudelaire, Nerval, Rimbaud, Ducasse. » 

Manoscritto molto interessante di Georges Hugnet che critica a posteriori l'eredità del movimento surrealista. Evocando tra gli altri Picasso, Breton, Éluard, Aragon, Miró ed Ernst, nonché tutte le figure ispiratrici del gruppo come Rimbaud, Sade e Freud, l'autore elabora una serie di veementi rimproveri e invita il lettore a seppellire definitivamente il detto movimento rifugiandosi verso l'unica verità: la poesia.

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“ Il nostro tempo è più che mai assetato di libertà , non di questa libertà spirituale ormai acquisita o quasi nonostante che questa pseudo-libertà spesso sia solo un prodotto fabbricato per snob e a prezzo di quali costrizioni, ma di una libertà morale e fisica che non ammette limiti. Voglio dire che alle scuole e ai gruppi succede uno stato d'animo indipendente, desideroso di manifestarsi senza controllo, senza preoccupazione di piacere o di dispiacere, e che se unisce per amicizia alcuni uomini di questa stessa atmosfera, non ammette alcuna irreggimentazione, nessun giogo. . La stessa strada unisce questi uomini quasi loro malgrado e nessuno può biasimarli. Ciò che conta soprattutto è che nessun legame ostacoli né il loro cammino né il loro spirito. Un periodo simile a quello , tutto sommato, che riunì nel 1905 Max Jacob, Guillaume Apollinaire e Pablo Picasso , senza obbligarli ad altro accordo che un'amicizia nata dalla loro età e dal loro comune spirito, sembra voler nascere .

Abbiamo assistito all'aborto di molte scuole e ne abbiamo misurato la debolezza, abbiamo assistito alla quasi completa rovina del gruppo surrealista , all'emergere del feto neocattolico. Il gruppo surrealista, se lascia uomini la cui importanza non sfugge a nessuno, spesso non è stato altro che una montatura superflua , una prostituzione di sentimenti, atteggiamenti e ragioni di vita. Se André Breton è un uomo notevole e per di più piuttosto pericoloso, non possiamo che rammaricarci per lui (così come per Paul Éluard e per Louis Aragon) di non aver potuto fare a meno di questa corte che, lungi dall'elevarlo rispetto a se stesso, lo ha solo sminuito, lo ha circoscritto togliendogli la grandezza e il rigore della sua solitudine. Voglio anche dire che le loro teorie, qualunque esse siano e prese insieme, costituiscono solo il peggiore degli estetismi, proprio ciò contro cui i surrealisti volevano più ardentemente combattere. Hanno rovinato l'inconscio e il sogno mettendovi un tornello da fiera, e hanno imbavagliato la libertà. Prigionieri di se stessi, non potevano che morire, e della morte peggiore: la fame, proprio come i piccoli comitati di reciproca ammirazione riuniti attorno a lui da uno " d'avanguardia " giustamente considerato all'estero come " l'ambasciatore della letteratura francese " quindi che i giovani, sentendo più o meno direttamente questo avvelenamento letterario, perché volendolo distruggere hanno introdotto nel loro sangue la meno autentica delle letterature , reagiscano contro di esse, non solo perché la loro irreggimentazione è un attacco costante alla libertà dell'individuo, ma anche perché le loro opere ( escludo le opere di André Breton, Paul Éluard, Robert Desnos , Louis Aragon) rivelano solo il vuoto e un vuoto nascosto sotto una retorica poetica [ sic] che nega la poesia. Bisogna dire che questo stato è diventato inevitabile a causa di tutti i seguaci, a causa di tutti coloro che vegetano in qualche ombra, e perché rifiuta [ sic] Baudelaire ha rivendicato così fortemente: il diritto di contraddizione. La poesia, se ahimè lo diventa , E hanno reso poetici sentimenti che non lo , li hanno sminuiti volendoli elevare : Sade , Ducasse.

E la stessa cosa accade in pittura . Anche lì è giunto il momento di liberarsi. Il cubismo, da tempo , sta morendo, e la pittura sta morendo. Il suo ultimo respiro apparirà ufficiale solo quando le prossime " Arti Decorative " incoronato il surrealismo come hanno già incoronato il cubismo. Le "Belle Arti" saranno surrealiste e le " Gallerie Lafayette " saranno decorate da loro. Non vorrei sminuire il valore di alcuni pittori surrealisti che amo e ammiro : André Masson , Max Ernst, Miró ... Ma ciò che li fa esistere è che prima di essere surrealisti , sono soprattutto pittori . A differenza di altri pittori che solo perché hanno il surrealismo a gonfiarli, penso che il surrealismo abbia piuttosto danneggiato quelli che ho appena nominato. La pittura surrealista ha un difetto che la condanna a se stessa : è poetica . Questo difetto è anche una prova: alcuni pittori hanno resistito, altri sono morti. 

Anche chi vede bene, consciamente o inconsciamente, chi ha qualcosa da esprimere in un modo o nell'altro, non può che ignorare al più presto questo culto poetico che distrugge la poesia, questa scelta di elementi che rimpicciolisce l'orizzonte e rende l'aria irrespirabile, questo rigore che è catena , questo vocabolario ristretto e magniloquente o questa materia morta. I giovani adesso, allontanandosi da questo cimitero, stimano uomini che, nonostante le loro qualità e i loro difetti, hanno conservato una libertà che li protegge e li rende vittoriosi: Pablo Picasso, Erik Satie, Max Jacob, Saint-Léger-Léger, Tristan Tzara, Raymond Roussel, Marcel Jouhandeau..., stimate questi uomini e li temete. 

Ha bisogno di un altro dominio, di uno spazio che le viene negato, di una giovinezza che stordisce e rinvigorisce, del bisogno di essere nudi. Non ci faranno mai credere che i sogni siano meglio della vita. Apriamo gli occhi e siamo liberi. Distruggiamo queste regole e questa scelta che diventano solo un nuovo aspetto del buon gusto, questa poesia rivoluzionaria a uso della borghesia. Basta con i sogni, il freudismo, la scrittura automatica, la filosofia inquieta. La poesia è ovunque, ovunque sappiamo vederla, sorprenderla. Passa dal sogno al sonno, dalla sorpresa al concertato, dalla nascita alla morte, dall'amore alla solitudine, dal cielo al canto delle strade... La grandezza non ha regole. La poesia è la verità che rende la poesia vera e non realistica; parlo di questa verità che i grandi poeti sanno rivelarci, intrappolati nella trappola della loro immaginazione. La poesia è dire: limone, e che sia magnifico . Una formula favorita dallo snobismo e dagli " informati " e adottata da esseri privi di sensibilità ma molto intelligenti, ha stabilito un genio a buon mercato: si leggono ovunque poesie ammirevoli o che passano per tali. Ma quale tra questi poeti (meritano questo nome?) ha pagato il prezzo delle sue parole? Un filosofo ha detto (cito a memoria): " Il genio fa ciò che può, il talento ciò che vuole " . I talenti abbondano e creano illusioni, mentre " la poesia", diceva Théo Briant, "è ciò che si è meritato di scrivere " Georges Hugnet.